21oo : #42 https://twitter.com/raute42
22oo : Benks http://dnb.benks.io
00oo : ZeitgeisT https://soundcloud.com/raute42/sets/tiefe-riefen
01oo : Gregoa https://lemate.de
visual support: zebraONE https://z1.cx
Dj:Skizoyd Dandy
(ELECDRONES / audioverwertung )

- music to make ya feel alive !
+Support : We're only made of snow

Foto: Zippo Zimmermann
OMP? Für diejenigen, die ihm noch nicht begegnet sind: Das Orchestre Miniature in the Park besteht aus ungefähr 30 Menschen, die auf Kinderinstrumenten musizieren und mit ‚bunt‘ wahrlich farblos beschrieben wären. Seit 2007 erspielen sie sich an allen denkbaren und undenkbaren Orten die Herzen der Menschen mit Liedern über die Sonne, Psychopharmaka, Liebeskummer, und vor allem über den Sommer.
Das OMP vereint heftig organisiertes Chaos, ungebremste Energie und überirdische Engelschöre in einem popmusikalischen Urknall, der sanft den Boden unter den Füßen wegzieht. Fragt man die einzelnen Mitglieder vom OMP, was sie denn eigentlich sind, so dürften sie sich wohl auf diese oder eine ähnliche Antwort einigen:
„Wir sind ein Orchester ohne Noten. Eine Band ohne Verstärker. Dreißig Stimmen, wildes Geklimper, ungelenkte Energie und ansonsten nur Chaos. Und dennoch schaffen wir etwas Einmaliges und Unvergleichbares. Etwas aus Musik. Und wir glauben einen Auftrag zu haben: Sommer, Sonne, Hits! Bescheuert? Hoffentlich!“
Mit genau diesem Ansatz war das OMP beispielsweise auf dem Haldern Pop Festival 2013 vertreten, tourte bereits in Frankreich, Schweden, Dänemark, Österreich, Italien und der Schweiz und hat zwischen 2010 und 2013 insgesamt 3 Filme veröffentlicht. Es war schon mehrmals im Fernsehen (z.B. 2012 im ZDF MoMa mit Jonathan Jeremiah), auf der Fusion, auf der Gorch Fock, in Christiania, auf der Re:Publica, hat Theater-Festivals eröffnet, und konnte in Kindergärten und Museen genauso begeistern wie in Christiane Rösingers Flittchenbar.
Neben ausgewählten Hits aus dem letzten Album „Songs About The Sun“ begeistert das OMP live mit neuen Sets und wird im Eschschloraque noch zusätzlich von WE’RE ONLY MADE OF SNOW als passender Auftakt des Live-Acts unterstützt!
Das OMP ist das erste und einzige bunte Miniaturinstrumenteorchester der Welt und erlaubt entsprechende Statements: Keine Band auf der Welt möchte sein wie eine andere. OMP sind das. Anders als alle. Anders als alles. Nichts auf der Welt klingt wie das OMP. Kinderinstrumente lassen sich nicht wirklich stimmen. Und über 30 Menschen mit den denkbar unterschiedlichsten Biografien schon überhaupt nicht. Und diese Menschen ziehen jeden in den Bann: Jeden, der sucht, liebt und gibt. Jeden, der raus muss und rein will. Jeden, der tanzt oder nicht tanzt oder immer nur aus der Reihe – und damit genau am richtigen Ort: rein ins Eschschloraque am 02. März 2018!
Mehr Info:
http://www.ompberlin.de
https://www.facebook.com/orchestreminiatureinthepark
https://soundcloud.com/omp-1
Musikvideos:
SUN WILL FOLLOW - https://youtu.be/XF7KXhjt0Ck
FRÄULEIN SOMMER - https://youtu.be/GhrmoX15t4Q
#4

21oo : #42 https://twitter.com/raute42
22oo : Benks http://dnb.benks.io
00oo : ZeitgeisT https://soundcloud.com/raute42/sets/tiefe-riefen
01oo : Gregoa https://lemate.de
visual support: zebraONE https://z1.cx

auf der Couch: Jri & MissVergnügen
"People Are Strange", und das ist auch gut so – umso besser, wenn es dann auch noch die passenden Songs dazu gibt!
Jri & MissVergnügen sind die DJs, die das Publikum wie keine anderen durch jede Situation und jede Jahreszeit bringen, wie strange sie auch immer sein mögen: „Hot Tunes for Cold Days“, „Strange Songs for Spring“ bis hin zu „More Music for Summer“ betitelten bereits ihre ausgewählten Musiksets, während das Vergnügen längst zum Programm geworden ist.
Denn MissVergnügen ist die Berliner DJ und Künstlerin, die die Mittwochabende im Eschschloraque mit einem einzigartigen Gespür für die passende Atmosphäre und ausgewählten Musik-Highlights bespielt.
Wenn sie keine Live-Acts präsentiert, nimmt sie mit ihren Gästen, wie heute mit Jri, die Turntables ein – zum großen Vergnügen des Künstlerclubs und des Publikums!
Hier wartet immer die Gelegenheit auf Euch, auf Außergewöhnliches aus der Musikszene zu treffen und sich mit Vergnügen einfach treiben zu lassen!
Text: Vera Fischer
Dj Vela

Vibration pulsiert durchs Innere, Bass synchronisiert den Herzrhythmus, bewegt jeden einzelnen Muskel ... und in dieser Bewegung liegt Freiheit: sich vollkommen im allumgebenden Sound fallen und von ihm mitreißen zu lassen, der mit jedem Break die Leidenschaft der DJ auf die Tanzfläche transportiert. Wenn Sound in Worte gefasst werden kann, dann äußern sich so die Kraft und Stärke einer Klangsprache, deren Tenor ein packendes „BassBombardement“ ist: Denn kaum eine DJ hat die Bässe von den Turntables aus so in der Hand wie Vela!
Die Berliner DJ und Künstlerin ist international erfahren, tourte weltweit und legte bei verschiedenen Festivals auf, wie beispielsweise beim Fusion Festival, bei der Berliner Love Parade, dem Glade Festival (UK) oder dem Smile Rave-Festival (Texas, USA). Dass sie Erfahrung und ein Feingefühl für die Musik- und Clubszene miteinander verknüpft, zeigte Vela bereits als Resident-DJ in legendären Berliner Clubs wie Maria – von der Eröffnung bis zur Schließung –, rund fünf Jahre im Tresor und setzt es an verschiedenen Hotspots der Underground- und Clubkultur fort: seit 1999 im Eschschloraque, mit einer neuen Partyreihe im ://about blank oder regelmäßigen DJ-Sets im Solar Berlin.
Ihr „BadAssBassBombardement“ ist der Begriff für eine packende Soundwelt, die sie selbst auf den Punkt bringt: „My music style changed through out the years from BreakBeat to Electro to House to TechFunk to Techno … But it was always, and still is, best described as I’m-going-to-kick-your-arse-onto-the-dance-floor-and-you-will-like-it-and-beg-for-more!!!“
Genau so ist es und „of course we will beg for more!“
Text: Vera Fischer
Dj & Live Performance:
Mark Boombastik & Eduardo Delgado Lopez (Hola Berlin)

Foto: Kaimuellenhoff.de
MARK BOOMBASTIK & EDUARDO DELGADO LOPEZ katapultieren das Publikum in eine abgefahrene Soundwelt, die beschränkte Konventionen aufbricht. Ihre Musik ist „a conviction and an absolution of the possibility to be different, to live differently“!
Der Sänger, Texter und Beatboxer MARK BOOMBASTIK arbeitete als „human beatbox“ und Sänger bereits mit Angie Reed, Funkstörung, Khan, Fischmob, Patric Catani, Felix Kubin, Max Goldt u.v.m. zusammen.
EDUARDO DELGADO LOPEZ, Musiker und DJ, spielte in Klubs wie Toaster und WMF sowie als Bassist bei Mark Boombastik & Eduardo Delgado Lopez (Shitkatapult), beim Caspar Brötzmann Massaker oder bei den Reality Brothers. Wie gemacht für Mark Boombastiks Beat(Boxing) beispielsweise ist sein musikalischer Stil und seine Technik, die als radikal, zugleich minimalistisch und sequentiell gilt. Als DJ bedient er ein musikalisches Spektrum, das sich von Hip Hop, Dub und Jungle über Punk bis hin zu Latin und Funk erstreckt.
Umso gespannter darf man also sein, wenn beide die Turntables im Eschschloraque übernehmen und auch noch mit einer Live-Performance überraschen – nehmt also Platz auf dem musikalischen Schleudersitz, der euch aus dem Alltag in bombastische Soundwelten katapultiert!
Text: Vera Fischer
Weitere Infos: http://www.shitkatapult.com/release/adios-berlin

Der renommierte, international erfahrene DJ und Video-Künstler Safy bedient die Turntables im Eschschloraque und bereichert seine Soundwelt mit den passenden Visuals für eine berauschende Donnerstagnacht!
Als VJ Sniper hat er nicht nur für bekannte DJs und Musiker gearbeitet, sondern auch Visualisierungen für klassische Musik in Szene gesetzt, z.B. Steve Reichs „Different Trains“, u. a. aufgeführt bei der Biennale für Zeitgenössische Musik, Tel Aviv und der ars electronica, „Restitution“, Rom, und „on site“ im Hauptbahnhof Leipzig. Safy Etiel schafft visuelle Atmosphären, produziert Video- und Klanginstallationen und liebt es, bei seiner Arbeit klassische Sehgewohnheiten zu brechen und ästhetisch zu provozieren.

Foto: Viviana Druga / Hintergrund: Alessandro Cemolin
mit Sanja von Tito & MissVergnügen
Es wird weird & wild ... und vor allem vergnüglich! Denn es ist wieder Mittwoch und Zeit für das außergewöhnliche Programm mit MissVergnügen: Es gibt wohl kaum eine Berliner Bühne, die in einem 'künstlerischen Ritual' von "der Couch" aus eingenommen wird und den Künstler/-innen des Abends ihr freies Gebiet gibt, wo Musik gelebt und geliebt wird, um es mit dem Publikum zu teilen! Und dann eben auch, wenn die wild women der Nacht Euch die besten weird Tunes präsentieren, genauer: mit Special Guest Sanja von Tito!
Jeden Mittwochabend präsentiert die Berliner DJane und Künstlerin MissVergnügen ausgewählte Musik-Highlights von der Couch aus, wo sie mit ihren Gästen das Publikum durch die Nacht bringt – mit ihrem Feingefühl für die passende Atmosphäre!
Seid auf jeden Fall bereit für Überraschungen und dafür, auf Außergewöhnliches aus der Musikwelt zu treffen, wenn ihr euch mit Vergnügen im Halbdunkel der Monsterbar Eschschloraque einfach treiben lassen könnt!
Text: Vera Fischer
-Tanzbare Veranstaltung für Außenseiter-
THE WATER PARADOX
IS WATER WET???

What seems to be a simple question hides a much deeper meaning of the truth under the surface of appearance.
For that question there are 2 opposites answers and they both are true depending on the analyzes of the question and the answer itself.
Using the question that went viral on internet as the starting point of a motion created by “ self contamination“ or Self inspired motion „ IS THE WATER WET???“ explores the doble side of the truth. the wide range of true answers for a question.
Concept / Choreography: CHAIM GEBBER
Performers: Roberta Pupotto / Ruben Mbese
Tickets: 6 / 4 €
Djs:
Ortwin 3000
Kraut & Rüben
Jacobbe Knob
Jakob
part 5
On the Dex! double trouble d.j. 's
the return of Lola Van Dage - ( Rock Nights Ibiza )
& Ms. " Feline distemper " herself- Anita Drink ( Eat Lipstick )
A night of Glamour and Sexcess!..Rock -Disco -Punk and everything in between! Live on Stage ! Torch song cross dressing ¡ espectacular !
+ Untamed Surprise guests !
hosted by YOU & an audience of thousands!
Vol.4
Martina Bertoni (Cello) | Munsha (Cello) | Hopek Quirin (Electric Bass) | Jochen Arbeit (Guitar)

Martina Bertoni & Munsha

Hopek Quirin by Martin Walz
Der nächste Live-Act der packenden Improvisationskonzert-Reihe „Soundscapes“, initiiert und präsentiert von Jochen Arbeit, wartet mit einem dichten Soundgelage aus Cello, Bass und Gitarre auf:
Martina Bertoni, Munsha, Hopek Quirin und Jochen Arbeit treten in einen einzigartigen musikalischen Dialog und entwerfen im Hier und Jetzt des Live-Acts die komplexen klanglichen Systeme und Gebiete des Soundscaping!
MARTINA BERTONI legt am Cello neue Wege durch eine vielschichtige Klangwelt frei, die von einer rein klassischen Ausrichtung hinweg durch ein Territorium von Improvisation bis hin zu experimenteller und elektronischer Musik führt. Wenn ihr Bogen ansetzt, entwickelt sich eine Klangsprache im Wechselspiel von Sanftheit und Kraft, das dem Instrument all seinen Facettenreichtum entlockt.
Die fesselnden Cello-Klänge der Performerin, Cellistin, Sängerin und Sound Designerin MUNSHA setzen zu komplexen „Sound Dialogues“ an: Rhythmen des Rock verschmelzen mit unkonventionellen, harmonischen Strukturen und melodische Kadenzen gipfeln in Electronics, um in die spontanen, facettenreichen Umwelten der Klänge zu entführen.
Die dichten Soundcollagen des Musikers HOPEK QUIRIN untermauern den musikalischen Austausch, während sich die treibenden Sounds seines E-Basses etwa mit Effekten oder Stimmaufnahmen
verknüpfen. Er lässt eine in sich verwobene und komplexe Soundwelt aus Beats, Noise und Recordings entstehen, die die Umgebung in ein anhaltendes Surren hüllt, das immer wieder zu neuen Noise-Effekten ansetzt, auflodert, flackert und doch Ruhe ausstrahlt.
Gemeinsam mit JOCHEN ARBEIT entspinnt sich die Klangwelt im Zusammenspiel aller musikalischer Systeme, das eine faszinierende Ganzheit erwirkt: Mit atmosphärischen Gitarren- Sounds, die sich immer wieder aufs Neue mit dem Umgebenden verknüpfen, es aufgreifen, weiter entfalten, wird der kreative Austausch zu einer den Künstlerclub erfüllenden Klanglandschaft – Soundscaping zu einem kreativen Gestaltungsfreiraum, dessen Boden die Bühne im Eschschloraque bereitet.
Text: Vera Fischer
Weitere Infos:
Munsha:
http://www.munsha.it/
Hopek Quirin:
https://soundcloud.com/hopek
http://surrism.phonoethics.com/
http://www.classwarkaraoke.com/
Jochen Arbeit:
https://neubauten.org/de/jochen-arbeit
http://www.automatmusik.de/

on the couch: Sheila Chipperfield & MissVergnügen
Für die einen Valentinstag, für die anderen das Highlight zur Mitte der Woche, das reinstes Vergnügen beschert! Diesen Abend bringt Euch ein ganz besonderes Duo durch die Nacht: die Resident DJs MissVergnügen & Sheila Chipperfield!
MissVergnügen ist mit ihrem musikalischen Feingefühl z. B. bekannt für solch ausgefallene DJ-Sets, wie "Strange Songs for Strange People", "Weird Tunes for Summer" oder "Hot Tunes for Cold Days". Begleitet von Sheila Chipperfield wird das ganze noch getoppt, wenn Euch heute Nacht die "Velvet Sounds for Valentine" um die Ohren fegen!
Resident DJ Sheila Chipperfield ist berühmt-berüchtigt für ihre vollkommen mit Lebensfreude und Partylaune ansteckenden DJ-Sets! Sie bereiten den Gästen ein rauschendes Fest, ob nun bei gechillten Bar-Sounds oder mit Sheilas abgefahrenen Mixes aus allem, was das tanzfreudige Musik-Herz begehrt! Dabei bringt die international erfahrene und renommierte DJ und Musikerin, etwa als ehemalige Bassistin bei Elastica, ihre langjährigen Erfahrungen in der Club- und Musikszene mit – get ready for the dancefloor botherer!
Text: Vera Fischer
- Tanzbare Veranstaltung für Außenseiter-
präsentiert:
DIALOG "N"
Performer: Takushi Minagawa (Musician), Yuri Shimaoka (Dancer)

Foto: Nicolas Notas

Foto: Fabian Stuertz
"Bande á Part - Tanzbare Veranstaltung für Außenseiter" macht das Eschschloraque dienstags zu einem Forum der Berliner und der internationalen Tanz- und Performanceszene! Neben dem wöchentlich wechselnden genreübergreifenden Programm, präsentiert Takushi Minagawa in dieser Saison mehrere Performances mit wechselnden Künstler/-innen. Er gibt damit detaillierte Einblicke in künstlerische Schaffensprozesse, die immer wieder Anknüpfungspunkte für weitere Performer/-innen bieten.
Am 13.02.2018 mit DIALOG "N":
We are talking, conversation with language these days.
but what do you think about "Talk" in the performance?
Actually we don't need anymore use to language in the performance.
Don't talk just act.
Don't say just show.
Don't promise just prove.
about "N"
We will give you one of inner mind with our expression, Yuri is as dancer, Takushi is as musician.
Please don't miss it.
Yuri Shimaoka was born and trained classical ballet in her hometown Nagano, Japan.
She studied Arts history (BA) in Dokkyo University and trained dance in ABS Tokyo. During her studying she started to assist Yoko Ando(The Forsythe Company) for some projects (DivisualPlays /Reactor for Awareness in Motion, at YCAM InterLab and so on).
Since the beginning of 2015 she is based in Berlin and be part of creation as a dancer, choreographer and assistant with theater, choreographer, composer, experimental musician and creative coder in different occasions from theater to street.
Deutsche Oper Berlin, Cluster collective, Julia Maria Koch, Christine Bonansea, Tarren Johnson, Corina Kinnear, Tomer Zirkilevich, Saori Hala, Tim Scanlan, Alice Phoebe Lou, Scott Rubin, Rowan Hamwood, Krisjanis Rijnieks among others
Takushi Minagawa
At the age of five I began playing the piano and music soon became a passion for me.
I graduated from the Music College of Japan in 2005 in SHOWA ACADEMIA MUSICA Kanagawa Japan.
Afterward Beginning in 2006 I have performed numerous classical concerts in Japan.
I then went on to take classes in the Voice Master area of study at the Vienna Music University in 2010.
Currently, I have relocated to Berlin, Germany and are performing in a variety of venues throughout Europe where I have had the opportunity to experiment with mixing genres.
youtube :
https://www.youtube.com/channel/UC8pVEZ8VxMcex0eYZkgr2tQ?